Yumi Matsutoya ist ja eine richtige Uhrenliebhaberin!? Trägt sie etwa eine Vintage-Omega?

Yumi Matsutoya, auch bekannt als „Yuming“, schafft weiterhin Klassiker, die Generationen begeistern. Viele verbinden ihre eingängigen Popmelodien wohl untrennbar mit ihrem Namen. Seit ihrem Debüt als Komponistin im Jahr 1971 ist Yuming aktiv und feierte diesen Winter ihr 45. Naeba-Konzert. Es ist inspirierend zu sehen, dass sie mit 71 Jahren immer noch eine führende Rolle in der Musikszene einnimmt.

Die Karriere der nationalen Sängerin Yumi Matsutoya

　Yumi Matsutoya (Yumi Arai), die zweite Tochter (und jüngste von drei Geschwistern) eines Kimonoladenbesitzers, kam schon früh mit Musik in Berührung. Mit sechs Jahren begann sie Klavier zu spielen, mit elf Shamisen und mit vierzehn Bass. Während ihrer Zeit an der Rikkyo Jogakuin High School wurde sie eigenen Angaben zufolge stark von der Schulorgel und der britischen Popband Procol Harum beeinflusst.

　Ein Demotape, das sie in ihrem dritten Highschooljahr produziert hatte, wurde ausgewählt, und sie schrieb „Love Comes Suddenly…“ für Katsumi Kahashi, womit sie im Alter von 17 Jahren ihr Debüt als Komponistin gab. Im Juli desselben Jahres, kurz nach ihrem Studienbeginn, debütierte sie dann unter dem Namen Yumi Arai als Sängerin mit der von Hiroshi Kamayatsu produzierten Single „No Answer Needed“.

　Möglicherweise beeinflusst vom Familienbetrieb, entschied er sich für ein Studium an der Tama Art University mit dem Schwerpunkt Färberei. Dieser Hintergrund erklärt wohl, warum er nicht nur in der Musik für sein umfassendes künstlerisches Empfinden gelobt wird.

„Werde ich nach der Hochzeit in Rente gehen?“ – doch die Frischvermählten landeten eine Reihe von Hits.

　1973 veröffentlichte er sein erstes Album „Hikoukigumo“, das zunächst wenig Beachtung fand. Das änderte sich jedoch, nachdem er für Banban die Lieder „Ichigo Hakusho wo Mouichido“ („Erdbeerweißes Papier wo Mouichido“) und „Ano Hi ni Kaeritai“ (Ich möchte zu diesem Tag zurückkehren) komponiert hatte, das zum Titelsong einer TBS-Serie wurde. Daraufhin stiegen die Verkaufszahlen.

　Nach ihrer Heirat mit Masataka Matsutoya im Jahr 1976 setzte sie ihre musikalische Karriere unter dem Namen Yumi Matsutoya fort. In einem späteren Interview erklärte sie, dass sie nach ihrer Heirat eigentlich mit dem Singen aufhören und sich dem Songwriting widmen wollte. Doch in dieser Zeit entstanden Lieder, die auch heute noch viele Menschen begeistern, wie zum Beispiel „The Wind Wandering the Pier“, „DESTINY“ und „My Lover is Santa Claus“.

　Die bildhaften Texte und die vertrauten Melodien wecken sanft Erinnerungen im Zuhörer. Yumings Lieder bleiben für immer im Gedächtnis – als Hintergrundmusik für Liebesszenen und als Erinnerung an die eigene Jugend.

Das Konzert war eine „Geste der Dankbarkeit“. Eine erstaunliche Bühnenproduktion mit Elefanten und Drachen.

　Nach 1979 wurden die Konzerte immer größer.

　Die Tournee ist gespickt mit spektakulären Showeinlagen, die das Publikum begeistern werden, darunter „OLIVE“ mit einem echten Elefanten, „MAGICAL PUMPKIN“ mit Magie, „BROWN'S HOTEL“ mit einem Aufzug, die Fontänenshow „SURF & SNOW“ und „To ASIA in the Water“ auf einem 30 Meter langen Drachen. Er erklärt, der Grund für die aufwendigen Produktionen sei, „den Fans etwas zurückzugeben und ihre Träume zu verwirklichen – mit den Einnahmen aus meinen Platten und den Konzerten.“

　Yumings Freundlichkeit und Hilfsbereitschaft zeigen sich auch in ihren Liedern für andere Künstler. Seiko Matsudas „Akai Sweet Pea“ wurde ebenfalls von Yumi Matsutoya komponiert, allerdings unter der Bedingung, dass sie das Pseudonym „Kureta Karuho“ (ein Wortspiel mit dem Namen der verstorbenen Hollywood-Schauspielerin Greta Garbo) verwendet. Diese Episode verdeutlicht ihre Rücksichtnahme als unbekannte Komponistin und ihre Bereitschaft, im Hintergrund mit den Sängern zusammenzuarbeiten.

　Seine Beziehung zu Seiko Matsuda besteht bis heute. Dieses Jahr lieferte er eine japanische Übersetzung des Jazzstandards „Stardust“ anlässlich ihres 45-jährigen Debütjubiläums. Die Musik wird ab dem 14. Mai 2025 online verfügbar sein.

Ein Beweis für die Leidenschaft eines Paares für Uhren. Eine Luxusuhr, die sie ihrem Mann schenkte, und eine Vintage-Uhr, die sie selbst auch trägt.

　Apropos Dankbarkeit: Yuming hat ihrem Ehemann und Arrangeur Masataka Matsutoya Luxusuhren geschenkt, was darauf schließen lässt, dass sie eine echte Uhrenliebhaberin ist. Berichten zufolge hat sie ihm Breguet- und Rolex-Cosmographen geschenkt. Sie besitzt außerdem Uhren von Alain Silberstein und Grand Seiko, was deutlich macht, dass Masataka und Yumi Matsutoya zweifellos ein Paar mit einer Leidenschaft für Uhren sind.

　Das Armband ist aus dunkelbraunem Krokodilleder, Gehäuse und Schließe aus Gelbgold. Angesichts der oben erwähnten Uhrenauswahl, die sie Masataka Matsutoya schenkte, scheint Yuming eher Uhren mit einer markanten Optik als kleinere Damenmodelle zu bevorzugen.

　Yumings Vorliebe für Uhren, die die Zeit anzeigen, spiegelt sich auch in ihrer Einstellung zur Musik wider. Sie komponiert jeden Song mit derselben Sorgfalt, mit der sie jeden Tropfen Handcreme aufbraucht, und bei Konzerten hält sie an dem Grundsatz fest, dass sie ihren Fans einen Teil ihrer Einnahmen aus dem Plattenverkauf zurückgeben sollte. Luxusuhren trägt sie nicht als Statussymbol, sondern als Zeichen der Dankbarkeit gegenüber ihrem Mann und als Teil ihres Modegeschmacks. Alles zu schätzen und zu pflegen – Gegenstände, Musik und Beziehungen zu anderen Menschen – das ist wohl Yumings Lebensmotto.

　Yuming hat angekündigt, ihre Live-Auftritte im Naeba mindestens bis zum 50. Mal fortzusetzen. Sie plant außerdem neue Tourneen und weitere Veranstaltungen. Wie eine Vintage-Uhr mit den Jahren an Charakter gewinnt, entwickelt sich auch Yuming mit 71 Jahren stetig weiter, und wir freuen uns darauf, sie weiterhin auf ihrem Höhepunkt zu erleben.